APRESENTAÇÃO
Este curso, na sua 5ª edição, surgiu da necessidade de criar uma plataforma de conhecimento avançado para apoiar o crescente interesse no desenho como prática artística, método e objecto de investigação, dentro e fora da Universidade.
A diversidade de funções que o desenho assume, as áreas artísticas e científicas que relaciona, as metodologias de análise e o saber-fazer em vários meios que hoje convoca, são o sintoma de um campo poliédrico que se pretende rastrear e aprofundar.
Fundamentado na história da ligação dos processos do desenho com as tecnologias de impressão, o programa é destinado a ampliar as competências práticas, críticas e metodológicas de artistas e investigadores cujos projectos se baseiam numa prática experimental no campo expandido do desenho e/ou dos processos de impressão.
O curso oferece a possibilidade aos seus estudantes de trabalharem simultaneamente em projectos artísticos e de investigação próprios — apoiados em acções tutoriais individualizadas — assim como em núcleos temáticos e workshops de edição. Os núcleos temáticos, vocacionados para uma aplicabilidade prática, são propostos pela actualidade de conteúdos que reflectem o âmbito do desenho e as suas zonas limítrofes na arte e cultura contemporâneas. Os workshops de edição exploram a relevância plástica e conceptual de um vasto espectro de procedimentos gráficos orientados para a produção de múltiplos.
O curso está, assim, dedicado a:
- Criar um ambiente propício à consolidação de uma prática artística ou investigadora fundamentada no desenho, e ao desenvolvimento de uma reflexão rigorosa, crítica e contextualizada das preocupações inerentes a cada um.
- Introduzir/aprofundar capacidades técnicas e processuais relacionadas com os procedimentos do desenho e da impressão, ampliando as possibilidades instrumentais de cada estudante;
- Desenvolver metodologias de investigação baseadas em práticas experimentais, que apoiem o projecto artístico de cada um, e reforcem a comunicabilidade dos seus resultados de forma coerente, segundo padrões de qualidade académica;
- Proporcionar um conhecimento alargado de conceitos, perspectivas e fontes históricas directamente relacionadas com o desenho, de modo a desenvolver a análise crítica das suas imagens, funções e processos nos contextos artísticos e científicos onde actua.
- Desenvolver nos estudantes competências que potenciem uma aprendizagem contínua e gestão autónoma do seu trabalho profissional e autoral.
ESTRUTURA:
A cultura de investigação do curso assenta na ideia de que a prática do desenho e a investigação do desenho são dois campos distintos, implicados com estratégias e objectivos distintos, mas que se potenciam mutuamente quando colocadas no mesmo espaço de actuação. A actividade generativa e reflexiva da prática é central à cultura de investigação do Grupo de Desenho, como lugar de verificação, provocação, exemplificação e posicionamento das ideias desenvolvidas. Assim, o programa curricular do primeiro ano desenvolve-se em torno do espaço do atelier/oficina, em acções tutoriais estruturadas semanais, e orientadas em função do projecto artístico e de investigação de cada estudante.
O segundo ano corresponde à realização de um projecto ou dissertação, dirigido por orientadores de reconhecido mérito, escolhidos de acordo com as especificidades de cada trabalho.
Corpo docente:
Mário Bismarck, Graciela Machado, Paulo Luis Almeida, Cristina Mateus, Sílvia Simões e personalidades convidadas
Informações
Sem edição em 2010/2011