Aprofundar, através de investigação, elaboração de projecto ou concretização de estágio os conhecimentos e competências nas áreas da Teoria e Crítica da Arte ou dos Estudos Museológicos e Curadoriais.

Desenvolver temas pertinentes a uma ou outra área de especialização que possam constituir um contributo para a área respetiva.

Enquadrar os interesse científicos e profissionais de cada estudante na investigação de carácter teórico em curso bem como nas práticas profissionais actuais.

Dotar os alunos dos instrumentos conceptuais capazes de permitir o exercício e de reflexão crítica da criação e recepção das obras de arte. O contacto com um percurso temático que percorre alguns dos principais agentes de reflexão estética contemporâneos deverá potenciar a autonomia crítica e a interiorização da intrínseca interdependência entre a dimensão de produção e recepção artísticas e o discurso conceptual.

1. Fornecer uma compreensão básica sobre o procedimento científico e as dimensões fundamentais do processo de investigação em Artes Plásticas e Estudos da Arte;

2. Familiarizar os alunos com conceitos, problemas centrais, teorias e práticas fundamentais inerentes ao processo de investigação e à lógica da investigação empírica;

3. Capacitar o estudante para o desenvolvimento de práticas de investigação apoiadas na identificação de uma ideia e formulação de um problema, numa argumentação racional e logicamente elaborada, na pesquisa e organização da informação e na comunicação escrita e oral estruturada, clara e consistente dos objectivos, métodos, resultados e fontes utilizadas;

4. Promover o desenvolvimento de uma consciência ética e crítica em torno das actividades de investigação e produção do conhecimento científico sobre artes.

Pensamento e Prática da Arte Atual é uma unidade teórica que dá relevo aos debates que envolvem a arte contemporânea tendo em vista o empoderamento das práticas artísticas individuais. É seu objetivo gerar novas possibilidades reflexivas acerca da cultura visual recente e da prática artística em específico, pretendendo-se incentivar os estudantes a analisar em detalhe conceitos críticos globais, tais como, modernismo/pós-modernismo, Conceptual/pós-conceptual e tecno-cultura. As sessões serão intercaladas entre aulas expositivas e de debate, visitas a exposições e discussão dos trabalhos teóricos dos estudantes inscritos.

Esta UC procura familiarizar os estudantes com os discursos sobre História, Teoria e Crítica de Arte que, na Modernidade, foram gerando os suportes conceptuais de um discurso crítico. O principal objetivo é o aprofundamento dos conhecimentos, aptidões e competências dos estudantes no sentido de, através de exemplos concretos e incisivos, se tornem aptos a compreender a relação essencial e fundadora entre a crítica e a produção artística, muitas vezes verificável exemplarmente através dos próprios textos de artistas.

O segundo objectivo desta disciplina é, nesse sentido, analisar a transformação do campo artístico ao longo do século XX, a partir de dois tópicos centrais:
1) análise, através do recurso aos grandes exemplos históricos e teóricos, da afirmação e da posterior crise do paradigma Modernista da arte e
2) compreensão dos termos e do novo quadro conceptual que deram lugar ao Contemporâneo como paradigma, a partir do estudo de algumas obras e expressões típicas.

A unidade curricular pretende em primeiro lugar articular os campos da crítica e da comunicação no cruzamento com os estudos artísticos. Problematiza-se a crítica enquanto atitude e prática histórico-filosófica de resistência, de questionamento do poder e dispositivos de governação com foco nos meios de comunicação. Deste modo é necessário explorar as teorias da comunicação, dos media e da linguística nas possibilidades críticas, na sua inerente actualização e fricção com a sociedade e territórios artísticos. Procura-se esse campo de construção do presente, histórico e de constituição de si.
Assim, a partir do lugar de fala, propõe-se na complexidade do contemporâneo, a crítica na crítica, a crítica do mundo, a crítica ao seu próprio lugar. Pretende-se que @s estudantes se posicionem perante estes campos epistemológicos e construam a sua perspectiva sobre a linguagem e constituam a sua crítica a partir das suas matérias de trabalho. Desta forma os objectivos para @s estudantes são os seguintes:

1. Explorar o campo da crítica da comunicação como uma atitude e prática e prática histórico-filosófica de resistência, de questionamento do poder e dos dispositivos de governação.

2. Conhecer e construir diferentes perspectivas sobre linguagem a partir das teorias da linguística, comunicação, media, tecnologia e arte.

3. Desenvolver linguagens próprias a partir das tensões entre o mundo, a comunicação e o artístico.

4. Desenvolver trabalhos inscritos no território da crítica da comunicação.

Proporcionar instrumentos técnicos e conceptuais susceptíveis de permitir uma abordagem consciente e rigorosa da prática da mediação crítica lógico-verbal.

Compreender de um modo prático e autónomo que o texto crítico deve ser entendido como um diálogo entre duas linguagens.

O principal objectivo da disciplina é desenvolver competências relativas às componentes teóricas e práticas implicadas num projecto expositivo, com ênfase nos aspectos históricos e teóricos, no 1º semestre.

Os principais objectivos da disciplina é apresentar uma história dos museus em contexto social, cultural e político, introduzir conceitos da moderna museologia e desenvolvimentos recentes na área.

1. Fornecer uma compreensão básica sobre o procedimento científico e as dimensões fundamentais do processo de investigação em Artes Plásticas e Estudos da Arte;

2. Familiarizar os alunos com conceitos, problemas centrais, teorias e práticas fundamentais inerentes ao processo de investigação e à lógica da investigação empírica;

3. Capacitar o estudante para o desenvolvimento de práticas de investigação apoiadas na identificação de uma ideia e formulação de um problema, numa argumentação racional e logicamente elaborada, na pesquisa e organização da informação e na comunicação escrita e oral estruturada, clara e consistente dos objectivos, métodos, resultados e fontes utilizadas;

4. Promover o desenvolvimento de uma consciência ética e crítica em torno das actividades de investigação e produção do conhecimento científico sobre artes.

Pensamento e Prática da Arte Atual é uma unidade teórica que dá relevo aos debates que envolvem a arte contemporânea tendo em vista o empoderamento das práticas artísticas individuais. É seu objetivo gerar novas possibilidades reflexivas acerca da cultura visual recente e da prática artística em específico, pretendendo-se incentivar os estudantes a analisar em detalhe conceitos críticos globais, tais como, modernismo/pós-modernismo, Conceptual/pós-conceptual e tecno-cultura. As sessões serão intercaladas entre aulas expositivas e de debate, visitas a exposições e discussão dos trabalhos teóricos dos estudantes inscritos.

O principal objectivo da disciplina "A Exposição II - Teorias e Práticas" é, numa perspectiva contemporânea,
experimentar e problematizar as possibilidades da curadoria de exposições e de eventos culturais, com enfoque nos processos de investigação e de implementação de projecto(s) prático(s).

O plano de trabalho desta disciplina visa abordar três aspectos fundamentais à concepção de um projecto curatorial: sentido crítico e diálogo com a contemporaneidade; criatividade e inventividade de formatos; capacidade de organização/estruturação de um projecto.

Abordar as questões deontológicas e metodológicas levantadas por qualquer actuação no âmbito da conservação da arte contemporânea no contexto geral e na especificidade dos vários tipos de produção artística contemporânea. Desenvolver um entendimento das estratégias de conservação da arte contemporânea incluindo definição do conceito autoral da obra, a linguagem dos materiais e técnicas, os modelos colaborativos de resolução de problemas de conservação. Equipar os estudantes com as ferramentas teóricas e práticas indispensáveis ao exercício de funções de conservação de obras de arte contemporânea em museus e instituições afins.

Proporcionar instrumentos técnicos e conceptuais susceptíveis de permitir uma abordagem consciente e rigorosa da prática da mediação crítica lógico-verbal.

Compreender de um modo prático e autónomo que o texto crítico deve ser entendido como um diálogo entre duas linguagens.